艺术品价格

    是非理性过程的最后“理性”

    崔新生认为，从产业投资学而言，作为艺术品的产业投资，具有特殊的虚拟定价机制，这是创意产业的一种基本特征。创意者无论是画家或艺术家本人，还是艺术拥有者和收藏人，都处于产业投资曲线风险和利润最高的一端，交易过程是一个价值释放阶段，真正增值是到了收藏人手里。

    艺术品投资与艺术品产业投资不一样，艺术品投资包括收藏和买卖：收藏为个人趣味玩赏；买卖为艺术品经营者或是艺术品商人。两者的着眼点不一样，前者是喜欢和对美的趣味占有，具有长期性，不到迫不得已不会参与交易；后者是视艺术品为商品的商人，与经营其他的商品一样，艺术品在商人手中并没有什么特殊性，低买高卖，拉大差价，千方百计谋取价格(而非价值)最大化为出发点和最终目的。

    而比艺术品投资更专业化的是艺术品的投资基金。艺术品作为产业，艺术品的原始性或创始性，决定了定价的虚拟性，即产品或商品的价值在于虚拟过程，如艺术家或艺术生产者的名气等等，而不是取决于其可见成本：一件绘画作品，成本就是纸张画笔，即使油画颜料等成本更昂贵一些，但与最终产品所标出的价格相比，仍然不会成比例。

    崔新生举例说，艺术品交易的是名气，如画家的名气、特定历史纪念意义的名气、收藏人的名气等等，尽显艺术之虚拟定价的作价空间。如著名的“最昂贵的一只苍蝇”即尺寸仅为9.7×7cm的以苍蝇为题材的书画作品，在1997年的中国嘉德拍卖会上，居然拍出19.8万元的高价，其作价基础仅有两点，一是齐白石作品；二是齐白石唯一的一幅题材为“苍蝇”的作品。从某种意义上，艺术品本无价，只是为了便于交易，才出现了价格。

    艺术品有很多类，无论是画布上的创造，还是无声的雕塑，以及陶艺、乐器、文物等等，一件普通的物品毫不起眼，但会因与某事牵连、某人使用过而瞬间价值不菲。一件废品，艺术家说它是艺术，它就是艺术品。所谓艺术，仅仅是一个符号元素，因人、因事、因时而具有不同含义。艺术品的价格，是非理性过程的最后“理性”，与其真实成本毫不相干。可以说，艺术家是投入产出理论最彻底颠覆者。